Mercoledì sera, gli appassionati di CryptoPunks si sono riuniti presso la casa d'aste Sotheby's di New York City per quello che si è rivelato essere un non-evento, dopo che il venditore di 104 CryptoPunks ha deciso di fare marcia indietro.

Sulla scia di questo annuncio, ha tuttavia avuto luogo una discussione dal vivo sulla storia dei token non fungibili (NFT) e dei CryptoPunk. Il panel era composto da Sherone Rabinovitz, tecnologo ed esperto di CryptoPunk, e Kenny Schachter, critico e curatore d'arte. Il moderatore è stato Colborn Bell, fondatore del Museum of Crypto Art.

"Dovremmo dire a tutti che in realtà ci sono 100.000 Punk?"

Discussione pre-panel con Colborn Bell, prima del "PUNK-IT!" di stasera. Super curioso di vedere cosa accadrà nelle prossime ore...

Alla richiesta di raccontare la storia di Larva Labs e i CryptoPunks, Rabinovitz, che ha prodotto un documentario sul team nel 2018, ha iniziato lodando CryptoPunks come il primo progetto "ad aver fatto tutto nel modo corretto". Dall'estetica al marketplace, Larva Labs "ha cosparso la propria magia" su un esperimento fatto per testare la proprietà digitale. Ha aggiunto che la bellezza di CryptoPunks va "oltre i pixel e la portata culturale", e che il codice è sufficientemente "splendido" da essere stampato, incorniciato e appeso al muro.

Nel 2017, Larva Labs ha annunciato la nascita dell'arte generativa basata sulla blockchain di Ethereum con un algoritmo capace di creare casualmente personaggi punk pixelati. Da allora, i punk hanno guadagnato un riconoscimento mainstream tale da diventare uno degli NFT di maggior valore al mondo. Attualmente è la collezione più scambiata in termini di volume di tutti i tempi su OpenSea.

Schachter, d'altra parte, ha scoperto gli NFT e i CryptoPunks molto più tardi nel 2020, ammettendo che all'inizio non gli piacevano. "Penso che una delle cose più importanti nella vita sia relazionarsi e cercare di capire perché non ti piace ciò che non ti piace", ha commentato, aggiungendo poi che alla fine ha imparato ad innamorarsi dei CryptoPunks:

Sono diventati un cambio di paradigma nella storia della cultura, qualcosa che è un ibrido tra Fine Art e oggetti da collezione. Hanno cambiato la storia dell'arte senza nemmeno avere l'intenzione di essere un’opera d'arte.

Colborn è intervenuto per sottolineare che, anche se Schachter non possiede un Punk, ne incarna lo spirito. Secondo Colborn, il punk rappresenta le persone che non hanno paura, che dicono quello che pensano, che fanno conoscere i loro valori e riconoscono che il cambiamento è possibile.

Rabinovitz ha sottolineato che un elemento "non apprezzato" dei CryptoPunks è il fatto che la collezione rientra nel movimento della pop art, accanto ai lavori di Andy Warhol:

"Se ci si concentra troppo sulla rarità, si perde di vista il punto della questione. Non dimenticate cosa sono i punk. Sono ambasciatori di una nuova era e di un nuovo movimento".

Schachter, che ha lanciato la sua collezione parodia di NFT chiamata CryptoMutts, ha lasciato il pubblico con la speranza di un futuro in cui tutte le opere digitali siano proiettate verso la realtà e dove le community di NFT continuino a ispirare sempre più artisti.

L'anno scorso, Sotheby's ha stabilito un record mondiale con una vendita di 11,8$ milioni per un singolo CryptoPunk. Bored Apes Yacht Club, la seconda collezione di NFT più scambiata, ha superato il prezzo minimo di CryptoPunks. Al momento della pubblicazione, il Punk al prezzo più basso è a 59,95 ETH, o 148.223$; il Bored Ape più economico va a 80 ETH, o 201.549$.